31 de julio de 2012

Surface Festival 2012


Desde hace un par de años, se celebra en nuestro país el Surface Festival, un evento que busca descubrir y promocionar nuevos talentos en las principales ciudades europeas, proporcionando difusión a sus distintas propuestas musicales a nivel internacional, al tiempo que se desarrollan maneras alternativas para que los grupos obtengan mayor publicidad e incrementen su popularidad.



Entre Sevilla y Barcelona 200 grupos de diversos estilos fueron seleccionados para comenzar la competición en enero de este año. Siete meses después, y tras pasar por consagradas salas de la escena musical como Malandar, FunClub, Monasterio o BeCool, 26 bandas de estas dos ciudades se enfrentarán por conseguir el ansiado pasaje a Londres.





Las finales regionales se disputarán en Sevilla en la Sala Escenario y en Barcelona en Salamandra 1 los próximos días 1 y 8 de septiembre respectivamente. Un jurado compuesto por miembros de la industria musical decidirá quienes serán nuestros representantes en la gran final internacional que se disputará el próximo 29 de septiembre en el Indigo O2 Arena de Londres.

Canciones para un verano curvo

En el capítulo anterior...

Llega agosto... y en Estación en Curva no nos vamos de vacaciones. Al menos, por ahora... El sábado 28 de julio despedimos un mes; un mes de crisis, manifestaciones, protestas e indignación social... Y adelantamos otro que, si bien no tiene mejor pinta, nos dejará planes con los que combatir otros azotes... Como el del calor veraniego...

Nuestra propuesta consistió en una selección musical pensada para hacer que estos días suenen diferente. Ahora que por la Red circulan estudios que aseguran que en los últimos años la música pop suena toda igual, nosotros nos empeñamos en demostrar lo contrario, y seguimos poniendo canciones que nos dicen algo, de esas que nos ponen los vellos de punta... 

También seguimos pensando que no todo lo que se escucha en las calles suena igual... Entre las muchas voces idénticas, seguimos esperando que con el ruido llegará el cambio; ese que hará curvas las cosas rectas. Y es que en nuestro tiempo de radio curva nos gusta asaltar conciencias... Cuanto más desprevenidas, mejor.

Y para no pillar oreja inquieta desprevenida, os avisamos: en agosto cambiamos de hábito, y nuestra cita no será los sábados (día curvo por excelencia), sino los LUNES... En directo, y en nuestro horario habitual: de 6 a 7 de la tarde.

Una buena manera de empezar la semana... Pero antes, por si te lo perdiste o quieres repetir escucha, aquí te dejamos nuestro último programa de julio... En el que, por cierto, sonaron estas canciones:


Templeton - "Miedo de verdad y en condiciones"

Bigott - "Cannibal dinner"

Jonston - "Veo visones"

Xoel López - "El asaltante de estaciones"

Lana del Rey - "Summertime sadness"

Beach House - "Lazuli"

Andrew Bird - "Near death experience experience" 


30 de julio de 2012

En agosto, más Nocturama

El próximo miércoles 1 de agosto el ciclo de conciertos Nocturama continúa gracias a La SUITE, empresa encargada de la programación de dicho mes, programación que apuesta por el producto nacional. Os recordamos que todos los conciertos tienen lugar en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo con aforo limitado y a un precio único de 6 euros.





A continuación, podéis consultar la programación de dicho mes:


Miércoles 1

LAS BUENAS NOCHES

Jueves 2

NUDOZURDO

Miércoles 8

HOLA A TODO EL MUNDO

Jueves 9

SR. CHINARRO

Miércoles 15

LISABÖ

Jueves 16

NIÑOS MUTANTES

Miércoles 22

JOSH ROUSE & THE LONG VACATIONS

Jueves 23

KIKO VENENO + CHARLIE CEPEDA

(Concierto Acústico)

Miércoles 29

IVÁN FERREIRO

(Concierto Acústico)

Jueves 30

DR. EXPLOSION

+ LOS NEWS

Kusturica clausura el festival Veranos de la Villa


Mañana martes día 31 de julio, Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra serán los encargados de poner punto y final a la programación musical que este año ha albergado el Teatro Circo Price dentro de los Veranos de la Villa. Su fiesta balcánica cierra un cartel que ha contado con hasta 29 conciertos y que ha destacado tanto por su calidad como por haber dado cabida a todo tipo de estilos.


Kusturica & The No Smoking Orchestra


Tras las excelentes críticas cosechadas en sus últimas actuaciones en España, Emir Kusturica regresa junto con su banda, The No Smoking Orchestra, dispuesto a arrasar con su vibrante espectáculo, único. El cineasta serbio revivirá en directo en el Teatro Circo Price los momentos más mágicos de su filmografía, como Gato Negro Gato Blanco, La Vida es un Milagro o El Tiempo de los Gitanos.

Vídeo curvo de la semana: "El Hombre Bolígrafo", de Grises

En abril de 2011, Grises publica El hombre bolígrafo (Origami), un álbum caleidoscópico donde la celebración pop irrumpe como la pauta imperante. Producido por el cantante de la banda, Eñaut Gaztañaga, el álbum debut de los de Guipúzcoa está compuesto por nueve canciones festivas que se debaten entre la personalidad de grupos como Vampire Weekend, Klaxons, Joy Division y Glasvegas. Un primer trabajo de largo recorrido del que ya se han extraído tres sencillos: “Plástico eléctrico”, “Parfait” y “El hombre bolígrafo”.

En Estación en Curva hemos elegido “El hombre bolígrafo” como vídeo curvo de la semana porque la canción nos parece un temazo de la leche y el vídeo es tan divertido como tierno. El clip ha sido realizado por Josu Torrealday y Aitor Guerrero, responsables del clip de “Parfait”.



Vídeo de "El hombre bolígrafo"


Por si os apetece ir a algunos de los directos de Grises, aquí os dejamos las próximas fechas:

4 de agosto
Arenal Sound. Burriana (Castellón)

18 de agosto
Festival Con V de Valarés. Valarés (A Coruña)

13 de septiembre
Sala TBC. Lepe

14 de septiembre
TPOP. La Línea de la Concepción

15 de septiembre
Sala TBC. Málaga

27 de julio de 2012

Desafinado amor para una calurosa tarde de verano...

En el capítulo anterior...

Nos gusta creer que a este lado del mundo, el lado más curvo, todo suena diferente; todo suena mejor. Por eso, disfrutamos con programas como este; un programa que hicimos el pasado sábado 21 de julio de 2012... y que ahora recordamos aquí. Un especial que dedicamos a Xoel López; ese hombre de ninguna parte que se ha reencontrado después de cruzar todo un océano...

Atlántico es el título del duodécimo trabajo en la trayectoria profesional de Xoel. De él podríamos decir mucho; que es un artista camaleónico que siempre nos ha sabido ofrecer su mejor música... O que es un tipo auténtico que ha sabido contar fracasos y cantar ilusiones como uno de esos locos cuerdos que habitan en el universo curvo... Pero a nosotros nos gusta creer que, en definitiva, en este trabajo ha dado rienda suelta al "bailongo" que encerraba dentro...


También nos gusta creer que no siempre se tiene la suerte de poder charlar con alguien a quien hemos seguido desde sus orígenes... Primero fue Deluxe; después, Lovely Luna; y ahora nos sorprende sin artificios ni etiquetas, demostrando que en esta nueva etapa se siente como un niño con zapatos nuevos...


"Mi única aspiración es ser consecuente y reflejar mi realidad de la manera más sincera"

En definitiva, después de este viaje vivencial de ida y vuelta, Xoel López nos ofrece su mejor regalo. El nuestro es este programa, hecho desde la FM más sureña y calurosa de Madrid para satisfacer las curiosidades más curvas...

Ir a descargar

18 de julio de 2012

Gira veraniega de We Have Band


El trío londinense We Have Band regresa a España para presentar su segundo trabajo, Ternion (WHB Rcds./Naïve). Después del éxito de sus conciertos en Madrid y Barcelona, el pasado mes de marzo, ahora es el turno del festival Palmfest, que se celebra el próximo lunes 27 de julio en L'Hospitalet de l'Infant (Tarragona), y también de Gijón, donde actuará en Noches en la Plaza Mayor el sábado 4 de agosto.     

We Have Band


FECHAS WE HAVE BAND
 27 julio - PALMFEST (L'hospitalet de l'Infant, Tarraona)
4 agosto - GIJÓN (Noches en la Plaza Mayor)

La banda de Londres regresa después de unas semanas de gira en Brasil y Londres donde ha actuado junto con bandas como Franz Ferdinand y The Horrors. Además, presentan nuevo vídeo, "Tired of Running", dirigido por Arthur Castillon & Fabien Pochez y grabado en los bosques de Marly Le Roi en Francia. Lo podéis ver a continuación:



Exposición "One name army", de Neko, en iam Gallery Madrid


Neko es uno de los escritores de graffiti más activo del panorama internacional; es un artista esencialmente urbano. Su lienzo son las propias ciudades occidentales, plagadas de logotipos y franquicias, repletas de mensajes de consumo que no dejan respiro al espectador. Sus acciones de calle irrumpen en el escenario urbano cotidiano bajo el lema, Neko was here; sus llamativas intervenciones en mobiliario urbano o el shock provocado por sus sorprendentes acciones -como la última realizada en el Stand de El País durante la celebración de ARCO 2012- hacen que parte de la prensa nacional le siga la pista desde hace tiempo.






Desde el pasado 07 de julio, en iamGallery Madrid, podemos visitar la exposición One name army, exposición dedicada a este agitador de conciencias que juega con su identidad y que no teme el lado efímero de sus intervenciones mientras hayan calado las ideas que propone. Sus obras son sus ideas materializadas.


Fotografía: Douglas Roach



«Quien entienda sus manifestaciones artísticas como un ataque al espacio común ciudadano, es que no ha comprendido nada. Lo que le interesa es generar una labor de diálogo con el espectador y, sobre todo, recuperar para la expresión popular esos espacios restringidos a la publicidad. En sus propias palabras, “el Ayuntamiento de Madrid destruye en la calle multitud de obras de arte y nadie se alarma porque, sencillamente, no han sido tasadas económicamente”. Se arriesga así a que su obra dure expuesta lo que tarda en llegar un operario.

La estética o los materiales usados no son definitorios al ser la mayoría de sus acciones coyunturales y directas, fruto de la experimentación. A veces resultan viscerales -como puede ser un graffiti- y en otras ocasiones serán acciones mucho más meditadas (como puede ser una campaña con un tema en concreto que despierte su interés... o su ira). Su obra pretende sembrar para crear algo nuevo.

No obstante, Neko no es un anti sistema trasnochado. Es capaz de vivir en una gran capital y de convivir con la publicidad en la calle, aunque él la considere libre: de él, tuya, de todos. No entiende que este tipo de instituciones no estén dispuestas a ceder su espacio, que él considera arrebatado al individuo y a su entorno. Para Neko, más presupuesto en comunicación y RR.PP. significa más espacio común para el uso y disfrute de esa marca.

Neko practica la desobediencia civil y su propio código de conducta, pero no es ningún santo y tiene, como todos, necesidades materiales. Sin embargo, a diferencia de otros artistas de su generación que se engloban bajo ese difuso epígrafe que es  “el arte urbano”, los encargos de diseño que recibe y acepta no son considerados como tales por Neko: "No vivo de vender mi arte, pero vivo de mi arte". »

Pilar Lleó
(iam Gallery Madrid)


Fotografía: Guillermo de la Madrid



ONE NAME ARMY - NEKO

Exposición del 7 de julio al 4 de agosto de 2012
iam Gallery Madrid
Calle San Blas 4 - 28014 Madrid





17 de julio de 2012

Especial Fanzines (I): Entrevista a Mon Magán


Teníamos muchas ganas de hacer un programa como el del sábado 14 de julio. Un especial FANZINES. La tarde se repartió entre dos grandes tipos singulares y, posiblemente, inclasificables. Empezamos con la entrevista a Mon Magán, quien quiso ilustrar su entrevista con dos canciones, “El Fantasma de la Transición”, de Triangulo de Amor Bizarro, y “Suave es la noche” de Quique González. Mon Magán es uno de esos seres curvos imprescindibles para entender parte de lo que acontece en el panorama fanzinero nacional, escena que ha quedado bastante bien reflejada en Grapas, documental codirigido por Fran Camarena y Mon Magán sobre la escena fanzinera y la edición independiente que nos ha servido como excusa para tener al granadino en la Estación más Curva.


Cartel de "Grapas"



Sobre Grapas

Grapas busca analizar el fenómeno fanzinero y aportar conocimiento sobre su funcionamiento y las relaciones que establece con otros fenómenos de expresión. Este documental se estrenó el sábado 10 de marzo de 2012, en el Salón del cómic de Granada. El documental suma por un lado la producción convencional de este tipo de audiovisual a la recepción de materiales en convocatoria abierta por internet. Confluyendo ambos en un producto final único, que se estructura siguiendo el proceso creativo de la realización de un fanzine. Intenta imitar esa frescura, que hace no saber que se va a encontrar al pasar cada una de sus páginas.

El proyecto ha contado con más de 70 entrevistados, empaquetados en más de 45 horas de vídeo. De ahí, el equipo grapas ha producido el 67 % del material y el resto se ha recibido de colaboraciones de gentes de España, Francia, Brasil, Colombia, México y Argentina.

Para ver el documental "Grapas", haz clic AQUÍ.

Sébastien Tellier visita Madrid y Barcelona en otoño


Sébastien Tellier presentará My God is blue (Record Makers), su último álbum, el próximo mes de noviembre en Madrid y Barcelona. Tras el éxito de Sexuality (2008), el multi instrumentista parisino ha querido generar un nuevo concepto de sonido, unificando a sus seguidores en torno a un único mensaje: el amor. Sébastien guía a su interlocutor a través de un espacio sonoro amplio y definido por sus ya clásicas texturas de sintetizador, enfatizando en arreglos corales que acompañan los matices funk. El álbum ha sido producido por Mr. Flash, del popular sello Ed Banger Records.



Sébastien Tellier


 

En My God Is Blue, Tellier se convierte en una suerte de nuevo profeta, centrándose en crear toda una comunidad de feligreses. Su página web se ha convertido en un punto de encuentro de sus seguidores y a cada nuevo visitante se le asignará una nueva identidad y una "función" en esta nueva organización imaginaria. Tellier guiará a sus seguidores para que encuentren su yo interior y este viaje introspectivo colectivo culminará en una gran ola azul que alcanzará todas las partes del mundo.


Fechas Conciertos Sébastien Tellier

BARCELONA
Viernes 9 Noviembre de 2012
Sala Apolo
21.30 horas (apertura: 20.30 horas)


MADRID
Sábado 10 de Noviembre de 2012
Sala But
21.30 horas (apertura: 19.30 horas)


Precio Entradas
Anticipada: 20€. Taquilla: 24€
Precios válidos hasta el 31 de agosto
Puntos de venta: Ticketmaster y establecimientos autorizados
ENTRADAS A LA VENTA A PARTIR DEL MARTES 17 DE JULIO

Especial Fanzines (II): Entrevista a Miqui Puig


El programa especial fanzines fue abierto con la canción de los 091, “Qué fue del siglo XX”. Elegimos este tema, precisamente, porque fue una de las canciones que Miqui Puig, segundo entrevistado de la tarde, interpretó en la pasada edición del SOS 4.8 durante el concierto que ofreció junto con Original Jazz Orquestra (OJO) del Taller de Músics de Barcelona, Canciones que hacen bum (y otras memorias pop). Y es que, como diría mi madre, este tipo de L'Ametlla es de culo inquieto. Si  su anterior visita a la estación más curva se debió a la publicación del EP, Homenaje a Barcelona, la visita del sábado 14 de julio se justificó por la publicación del fanzine Thorn!, artefacto editorial que publica junto con Luis Imperiale. Por eso, You are a lover”, canción incluida en el álbum Love and its opposite (2010), de Tracey Thorn, quiso dar la bienvenida a este punk rocker siempre enamorado.



Miqui Puig & Original Jazz Orquestra



Sobre Thorn!

Este fanzine es una idea de Luis Imperiale y Miqui Puig. El nombre del fanzine no sólo rinde tributo a la deliciosa Tracey Thorn (Everything but the girl), sino también a la canción de los Smiths “The Boy with the thorn in his side”. Tal como nos comentó Miqui Puig durante la entrevista, el fanzine siempre ha sido la verdadera piedra angular de la contracultura, siempre ha sido el Do it yourself de la emoción, ese artefacto desde el que poder conocer esa otra realidad sobre cómics, música, literatura, etc., todo aquello que hace más libre al ser humano. «Los fanzines nos cambiaron», quizá con este nuevo producto que lanzan Imperiale y Puig desde Barcelona se consiga cambiar este presente tan áspero y huidizo.





El primer número de Thorn! ha sido puesto a la venta a 2.50 euros por ejemplar, con una tirada de 99 ejemplares. Para pedir el fanzine y ampliar la información, escribe a la dirección siguiente: thornfanzine@gmail.com.


Thorn! – Número Uno

Thorn (for Tracey)
por Eduardo Izquierdo

Mi escena Punk de Los Angeles
Luis Imperiale pregunta a Guillermo Farré

Amor de días
por Miguel Alonso

El boxeador enamorado
por Jordi Guinart Silvestre

E-330. Más punk que Orbital, que Rancid y que tú
por Hector Blanco

Línia Verda
por Carol Badillo

Ultramarinos
por Pablo Poveda ilustración: Aida Mas

Velocidad
por Pablo Rivero

Mi primer Clan
por Miqui Puig

El último baile de Barcelona
por Miqui Otero

Armadillos 1987
Por Kiko Amat

16 de julio de 2012

El mundo en un fanzine

En el capítulo anterior...

De estética a veces retro, a veces moderna, podríamos afirmar que constituyen la piedra angular de la contracultura, donde todo comienza... y donde todo acaba... Esas revistas autoeditadas "de temas variados", donde todo cabe, y nada sobra, nos han cambiado la vida, siempre al grito de ¡Libertad!

El pasado sábado 14 de julio de 2012 anduvimos entre agitadores culturales... El azote del verano nos llevó a pensar un programa diferente. Y con esa idea surgió un especial dedicado a la escena independiente fanzinera; un programa para el que contamos con dos invitados de excepción:
Mon Magán y Miqui Puig.

Con ellos hablamos de cultura libre, de autoedición y de otros artefactos comunicativos, y descubrimos ciertos lugares comunes separados únicamente por el tiempo. Pues en el espacio, no encontramos más que calor a ambos lados de Despeñaperros.

A pesar de que puede parecer que "la ola fanzinera" empieza a perder fuerza, son muchos los intentos por recuperar todo lo que nos ha dejado ese prolífico mundo, que ahora ha encontrado en el formato digital la manera perfecta de llegar a nuevas gentes.

Los fanzines no han dejado de evolucionar, y han encontrado nuevos públicos que comulgan con los ideales recogidos en estas publicaciones; y estos seguidores de hoy no son ajenos al fuerte componente nostálgico que encierran.

Nuestros días se siguen pareciendo demasiado a los de ayer, también en lo malo. Y en nuestra desesperada huida de los fantasmas de otras épocas, nos preguntamos qué pensaría Orwell de todo esto...

También nos preguntamos qué fue del siglo XX... y de la vieja Europa después de la lluvia. Y es que, a veces, una sola canción basta para recordar todo lo que creíamos olvidado... o lo que no teníamos que haber olvidado.

Vídeo Curvo de la Semana: “Miedo de verdad y en condiciones”, de Templeton


El primer larga duración del sexteto cántabro madrileño, Templeton, Exposición Universal (Subterfuge, 2009), fue saludado con grandes críticas por la originalidad sonora que encerraba y por unas letras que daban forma a ese otro lado de la cotidianeidad que en ocasiones no sabemos cómo reflejar. El pasado 06 de marzo de este 2012, la banda publica su segundo álbum, El Murmullo, un trabajo estilísticamente más contundente, con un ramillete de canciones que habla sobre el miedo –al porvenir, a crecer y no crecer- y la memoria que nos construye para no volver. Paco Loco les ha echado una mano en la producción y se nota. Este segundo álbum nace con vocación de tercero, del “de la madurez”, ése en el que los grupos echan el resto.


Desde esta estación de verano hemos seleccionado como vídeo curvo de la semana “Miedo de verdad y en condiciones”, dirigido por Darío Peña (Hidrogenesse, Russian Red, Christina Rosenvinge), segundo corte de El Murmullo y segundo single de la banda. Una canción con vocación de hit que arranca con un murmullo para caminar poderosamente hacia la melodía perfecta, con arreglos vocales que elevan la canción hacia escenarios reservados para los grandes de los medios tiempos. Una melódica reflexión sobre la inseguridad y el miedo que impone compartir la vida con Otro.





Aquí os dejamos las fechas de los próximos conciertos de la banda, por si os animáis a ver a Templeton en directo:

28/7 - Festival Vértigo (Jaén)
01/8 - Hotel Pulitzer (Barcelona)
12/8 - Sonorama (Aranda del Duero)
24-25/8 - Mirador Pop (Cádiz)
15/9 - Skylab Festival (Torrelavega)

15 de julio de 2012

Cita curva: Concierto de Maceo Parker en el Terral 2012


El martes 17 de julio, dentro del Terral 2012, festival de verano del Teatro Cervantes, Maceo Parker, mítico saxofonista estadounidense, ofrecerá junto con su banda un directo que se perfila como uno de los grandes acontecimientos del verano malacitano.


Maceo Parker


Terral 2012 recibe a un exponente de lo mejor de la música negra de la segunda mitad del siglo XX y del primerizo siglo XXI, un instrumentista cuyo sonido siempre ha destacado por la exploración de nuevas sendas estilísticas, socio de primerísimas figuras como James Brown o George Clinton. El saxo alto y la voz de Maceo compartirán el escenario del Teatro Cervantes con una banda formada por Lee Hogans (trombón), Will Boulware (teclados), Bruno Speight (guitarra eléctrica), Rodney Skeet Curtis (bajo), Marcus Parker (batería) y Corey Parker y Martha High (voz y coros). Formación que asegura un cóctel con base casi 100% funk, aderezado con jazz y soul.


Maceo Parker




Parker destaca por haber tocado durante más 25 años en la banda de James Brown, firmando con él una docena de discos cruciales, Maceo Parker exhibe otros méritos como ser el jefe de una demoledora banda con la que descarga toneladas de funk con tintes de soul, jazz, blues, rhythm & blues y hip-hop; y haber colaborado con Ray Charles, Keith Richards, 10.000 Maniacs, Red Hot Chili Peppers, Prince, Bootsy Collins, James Taylor, De La Soul o George Clinton.

Concierto de Maceo Parker
Martes 17 de julio, 21 horas
Terral 2012 - Teatro Cervantes de Málaga